El grupo que aquí se presenta está formado por cuatro grandes del jazz que hacen un gran homenaje al organista por excelencia en el mundo del jazz, el gran Jimmy Smith.
Tony Mónaco está considerado como uno de los mejores junto a Joey DeFrancesco y Dr. Lonnie Smith. Es emocionante verle tocar esa caja de sonidos tan espectacular que es el órgano Hammond B-3. Comenzó desde muy pequeño a tocar el acordeón pero en cuanto escuchó a Jimmy Smith quedó fascinado por ese sonido del órgano siendo él quien le introdujo en ese mundo tan particular enseñándole todo tipo de trucos musicales.
Ricky Ford empezó su carrera tocando con Mercer Ellington cuando se hizo cargo de la orquesta de su padre. A continuación trabajó con Charles Mingus y posteriormente con la Mingus Dinasty, Dollar Brand y Freddie Hubbard entre otras para pasar después a liderar sus propios grupos. Capaz de dar, según el contexto un sonido “a lo Hawkins”, “a lo Getz” o “a lo Rollins”, Ricky Ford desarrolla un discurso en el que conviven las sutilezas armónicas del bebop con el conocimiento de la improvisación modal.
Bobby Durham es una de viejas glorias del jazz. Baterista incansable, posee un sentido del ritmo espectacular. Ha tocado con todos los monstruos del jazz, como Oscar Peterson, Harry “Sweets” Edison y durante mucho tiempo fue el acompañante preferido de la gran Ella Fitzgerald.
Paul Bollenback es uno de los veteranos guitarristas que destaca principalmente por su bello fraseo. Es un todo terreno, ya que está involucrado en multitud de proyectos de diversa índole.

Chano Domínguez nace en Cádiz en 1960. Su primer contacto con la música le llega a través de su padre, un gran aficionado al flamenco. A los doce años toma contacto con las teclas y forma parte de varios grupos antes de hacerlo con el grupo CAI, convirtiéndose en uno de los máximos exponentes del “rock andaluz”.En 1992 forma su propio trío y surge la idea de fusionar los ritmos del flamenco con las formas musicales del jazz. Realiza su primer trabajo jazzístico con Javier Colina y Guillermo McGill. Posteriormente colabora con Paco de Lucía y Presuntos Implicados.
En 1997 graba con Martirio y Michel Camilo, compone la banda sonora de la película Siempre hay un camino a la derecha y nos representa en el Midem celebrado en Miami. Luego colabora con Ana Belén, Gonzalo Rubalcaba y participa en multitud de Festivales de Jazz.
En el 2000 se estrena la película del oscarizado Fernando Trueba, titulada Calle 54. Participan artistas de la talla de Chucho Valdés, Paquito D’Rivera, Gato Barbieri, Cachao, Patato, Jerry González, Bebo Valdés, Eliane Elías, Tito Puente… y Chano Domínguez. A partir de este momento Chano se convierte en uno de los pianistas más solicitados por todos los festivales del mundo
En 2006 dentro del proyecto El jazz viene del Sur graba con Verve el álbum NFS, New Flamenco Sound donde se rodea de excelentes músicos como Marc Miralta, “Piraña”, Tomasito, Blás Córdoba, Diego Úrcola y Llibert Fortuna entre otros.
Este es el espectáculo que hoy disfrutaremos aquí, dentro de la gira que realiza por varias ciudades españolas y europeas.

Ann Hampton Callaway ha capturado el espíritu de las obras maestras del cancionero americano de jazz y las interpreta con sus portentosas facultades vocales de soprano. Domina el repertorio de Cole Porter, de Rodgers y Hart o el de Ella Fitzgerald, y se aventura con elegancia en el terreno del blues, como en una composición suya que titula irónicamente The I’m-Too-White-to-Sing-the-Blues Blues (“El blues de soy demasiado blanca para cantar blues”). Siempre se rodea además de excelentes instrumentistas, como en este concierto en Logroño: Hervé Selin, Reginald Jonhson y Douglas Sides forman un trío de ritmo insuperable.
Su potencial creativo le ha llevado a componer más de 250 canciones tanto para la televisión como para espectáculos de Broadway. Muchas de sus composiciones han sido interpretadas por Barbra Streisand, Liza Minnelli, Patti Lupone, Michael Feinstein, Liz Callaway o Carole King.

Ha colaborado en numerosos programas de televisión americana, como The Today Show de Larry King en la cadena CNN o The Oprah Winfrey Show, entre otros. También se puede escuchar su voz en numerosos anuncios televisivos, entre ellos uno de Coca Cola. En cine también ha colaborado, como es el caso del film The Good Shepherd (El buen pastor) de Robert de Niro, interpretando el estándar Come Rain or Come Shine.
Ann Hampton Callaway ha recibido multitud de premios. Entre ellos destaca la nominación al Tony como mejor actriz de musical por su trabajo en Swing! y el Theatre World Award por el más destacado debut en Broadway. También ha sido premiada por la Asociación de Cabarets y Clubs de Manhattan, entre otros muchos.

La importancia del saxofonista Charlie “Bird” Parker (1920-1955) en la evolución del jazz es indiscutible, gracias a sus aportaciones como improvisador, sus novedosos conceptos armónicos y sus composiciones. El saxofonista Jesse Davis, uno de los músicos contemporáneos más enraizados en el estilo de Parker, formó en 2004 esta banda para interpretar las composiciones de “Bird” en clave actual.
Jeese Davis aparece desde muy pronto como uno de los herederos musicales de Charlie Parker junto con el mítico Phill Woods. Posee una gran técnica y un feeling natural en todas sus interpretaciones.
En este concierto está acompañado por el magnífico trompetista americano Joe Magnareli, el gran saxofonista tenor André Villeger, parkeriano donde los haya. La rítmica está formada por el potente pianista Dado Moroni (influído por Fats Waller, Earl Hines, Teddy Wilson, Oscar Peterson y Bill Evans entre otros), Leon Parker, sin duda uno de los mejores percusionistas en la actualidad (desapareció misteriosamente de la escena jazzística hace unos años, tras dejarnos una serie de grabaciones increíbles, pero ha vuelto con más fuerza aún a los escenarios demostrándolo en cada concierto) y el contrabajista Darryl Hall, considerado por la crítica como uno de los mejores en este difícil mundo del acompañamiento.
Sin duda un gran grupo para conmemorar los más de cincuenta años de la muerte de ese gran genio del jazz que fue sin duda Charlie “Bird” Parker.