20 de marzo, 2006
Recital de piano
"INFLUENCIANDO A BEETHOVEN"
Claudio Martínez Mehner, piano

PARTE I
Variaciones en fa menor Hob XVII: 6
F. J. Haydn (1732-1809)

Variaciones "Eroica" en Mi bemol Mayor, op. 35
L. van Beethoven (1770-1827)

PARTE II
Fantasía en do menor, K 475
W. A. Mozart (1756-1791)

Sonata quasi una Fantasia en Mi bemol Mayor,
op. 27 nº 1
L. van Beethoven
Andante - Allegro - Tempo I
Allegro molte e vivace
Adagio con espressione
Allegro vivace - Tempo I - Presto

De las obras de Haydn para teclado fuera de las sonatas, lo más importante son dos "Capriccios" compuestos en 1765 y 1789 -todavía pues, en su retiro que se revelaría tan fecundo de Esterházy- y las Variaciones para piano en Fa menor Hob XVII: 6. Merece la pena citar las palabras del Grove (firma James Webster) , sobre esta obra: Se trata del "más original y concentrado movimiento de doble variación, con una coda (añadida en la revisión) , de aliento beethoveniano" . Están compuestas en 1793, cuando Haydn está en Londres, en lo que se considera la segunda época de su producción, en la que da rienda suelta a la exploración de las posibilidades de la forma-sonata y logra éxitos definitivos con sus sinfonías y cuartetos que sientan las bases del estilo clásico.

Desde su primera obra editada, cuando aún era un niño, hasta las monumentales Treinta y dos Variaciones sobre un vals de Diabelli op. 120 , Beethoven no dejó nunca de volver, una y otra vez, sobre la forma de la variación. Era éste un procedimiento que le atraía poderosamente, que se adaptaba muy bien a su temperamento y forma de trabajar y en el cual rendía una suerte de homenaje al compositor del que tomaba el tema que le servía de base para comenzar. Muchas veces estos temas aparecen en distintas obras. Es el caso de las Variaciones Eroica op. 35, en las cuales el bajo que forma el tema fue utilizado en una contradanza para orquesta, en el presto de una sonata para piano, en el final del ballet de las Criaturas de Prometeo op. 43 y, por fin, en el famoso movimiento final de su Tercera Sinfonía en Mi bemol Mayor op. 55 "Eroic a" del cual toman el nombre.

Compuestas en Viena en 1802, estuvieron dedicadas al conde Moritz von Lichnowsky, uno de los primeros admiradores de Beethoven y generoso mecenas suyo. Constan de quince variaciones y fuga, expuestas con brillante fantasía e ingeniosidad, que no excluye el sentimiento más profundo. Cabe destacar la VII variación , caracterizada por un sofisticado "canon a la octava" o la XIV en modo menor, delicada y sugerente. Schumann imitó claramente el comienzo de las Variaciones Eroica en su obra temprana "Impromptus sobre un tema de Clara Wieck" , inspirándose en un tema de la que sería su esposa y famosa pianista además de compositora.

La famosa Fantasía en do menor K 475, página compuesta en Viena en mayo de 1785, fue escrita un año después de su Sonata en do menor, con la que se le ha emparentado estilísticamente y publicada al mismo tiempo que ésta por Artaria. Está dedicada a su alumna Therese von Trattner, poseedora de gran inteligencia y talento. Precisamente existió una carta, enviada por Mozart a Therese, en la cual le hacía valiosas indicaciones sobre la manera de interpretar la Fantasía y su sentido más profundo, pero que desgraciada-mente no se ha conservado.

Considerada, más que ninguna otra obra como "un puente tendido hacia las riberas del arte beethoveniano" (Paum-gartner), su trasfondo misterioso la sitúa en un plano íntimo y profundo. Los temas, muy contrastados en un espacio tan reducido, las prodigiosas modulaciones, los "rallentando" que hacen pensar en dramáticos y poderosos recitativos. todo contribuye a hacer de ésta una obra muy singular.

Los primeros síntomas de la sordera martirizan a Beethoven en 1801, año marcado también, en el terreno sentimental, por un amor atormentado hacia la joven Giulietta Guicciardi. Época pues, oscura, para el compositor, que se vuelca en su obra. Las dos sonatas op. 27 "quasi una fantasia" muestran ya en el subtítulo toda una declaración de principios: serán clásicas, y algo más; dos obras preñadas de futuro, que se distinguen por una inagotable variedad de elementos melódicos, rítmicos y armónicos.

El Andante con que se inicia la sonata op. 27 nº 1 es lento, majestuoso, casi onírico y desemboca en un Allegro tempestuoso y típicamente beethoveniano, con diferentes gradaciones de intensidad. Le sigue el dinamismo y el ímpetu del Allegro molto e vivace . Un expresivo Adagio con sección central contrastante nos lleva hacia el último movimiento. La temperatura emocional de la obra va ascendiendo a medida que se acerca la conclusión. Poco antes de ésta, se sucede la atrevida evocación del adagio , "cierto elemento anormal -nos sugiere Vignal- ha entrado, a partir de este instante, en el cuerpo de la estructura clásica" . No cabe duda de que Beethoven logró revolucionar la herencia de sus maestros.

CLAUDIO MARTÍNEZ MEHNER , Piano
Nace en Alemania en 1970. Comenzó sus estudios en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde obtiene su Título de Profesor Superior de Piano con Premio Fin de Carrera en 1989. Realiza estudios en el Conservatorio Tchaikovsky de Moscú, la Escuela Superior de Música Reina Sofia en Madrid, la Musikhochschule de Freiburg (Alemania), la Fundazione per il Pianoforte (Italia) y el Conservatorio Peabody en Baltimore (Estados Unidos).

Como solista ha actuado por toda Europa, Estados Unidos, Rusia, America Central y Japón, presentándose con orquestas como las de Munich, Moscú, Teatro Alla Scala, Scottish Chamber Orchestra, Radio Svizzera Italiana, Norddeutsche Rundfunk y la mayoría de orquestas sinfónicas españolas.

Ha sido director artístico de la Escuela de Verano y Festival Internacional de Lucena. En la actualidad es profesor asistente de piano en la Escuela Superior de Música Reina Sofia y catedrático de piano en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca.